В Русском музее, а именно в его основном здании, Михайловском дворце, где устраивают наиболее значимые выставки, открылась одна из них. Это произошло 5 июня, в период работы Петербургского международного экономического форума (ПМЭФ). Экспозиция под названием «Великая. Образ женщины в русском искусстве», которую организаторы определили как беспрецедентную, включает в себя живописные, графические и скульптурные работы из Русского музея, Третьяковской галереи, региональных художественных собраний. Перед посетителями разворачивается широкая панорама, представляющая самых разных женщин, сыгравших важную роль в истории, общественной и культурной жизни нашего народа.
Императрицы, великие княгини, «смолянки», деятельницы просвещения, монахини, столичные и провинциальные дворянки, купчихи, драматические актрисы, певицы, балерины, музы художников и сами художницы — вот неполный список тех, чьи портреты украшают 11 выставочных залов. Каждый из разделов представляет определенную ипостась русской женщины, отраженную в названиях: «Незнакомка», «Хозяйка великого дворца», «Женщины света», «Великие актрисы», «Звезды Серебряного века» и других.
В зале «Плоды Просвещения» портреты императриц соседствуют с портретами воспитанниц Смольного института, в разделе «Великие княгини» его особая часть посвящена Елизавете Федоровне, прославленной в лике святых. Отдельный рассказ в рамках выставки повествует о той, которая была хозяйкой Михайловского дворца и превратила его в один из главных культурных центров Санкт-Петербурга и всей России, — великой княгине Елене Павловне. Тонкие, лиричные пейзажи великой княгини Ольги Александровны Романовой демонстрируются в разделе «Волшебство акварели», а портреты танцовщиц Тамары Карсавиной и Иды Рубинштейн — в зале «Великие актрисы». Наконец, в завершающем разделе «Великие миссии» представлены три шедевра из коллекции Русского музея: «Мать» Кузьмы Петрова-Водкина, «Портрет А. А. Ахматовой» Натана Альтмана и «Анна Павлова» Валентина Серова — театральная афиша, ставшая своеобразным манифестом женственности, одухотворенности и творческого полета. Все эти женщины величественны, каждая по-своему.
«Великие» — основной эпитет, использованный кураторами выставки для описания ее героинь. Но наряду с торжественными нотами в экспозиции присутствует неповторимая камерная атмосфера, особый эмоциональный настрой. Поэтому в самом начале, показываемая в отдельном помещении, гостей встречает картина Ивана Крамского «Неизвестная» — как воплощение тайны, загадки женской природы, которую посетителю предстоит разгадывать на протяжении всего выставочного маршрута. Эта увлекательная задача встает перед нами благодаря отличию русского женского портрета от других, о чем в интервью нашему корреспонденту рассказал заместитель генерального директора Русского музея по научной работе Григорий Голдовский:
«В западноевропейском искусстве при изображении женщины подчеркиваются, как правило, ее социальная роль или, если можно так сказать, физиологический аспект. Там женственность — не что-то таинственное, но нечто, демонстрируемое впрямую, пример чему — творчество Питера Пауля Рубенса.
У нас же художником, пишущим женщину, движет прежде всего сердечность — то, что Федор Михайлович Достоевский называл «всемирной отзывчивостью». Причем это распространяется почти на все портреты, в том числе и парадные. Вот изображение Екатерины II кисти Ивана Аргунова. Государыня щепетильно относилась к написанию своих портретов, но исполненная Аргуновым работа, где Екатерина Алексеевна не только представлена императрицей, но показана в проявлении своего женского естества, ей понравилась безоговорочно.
Конечно, душевность — это эфемерное качество, но достаточно посмотреть произведения, входящие в нашу нынешнюю экспозицию, вглядеться в эти прекрасные образы женщин и становится понятным: жизнь души там отражена».
Выставка продлится до 11 января 2027 года.
Ирина Кравченко
Фото автора
