Новости науки

Цветные нанометки. Новая технология поможет уберечь ценное промышленное оборудование от подделки

Цветные нанометки. Новая технология поможет уберечь ценное промышленное оборудование от подделки

Ученые разработали подход, позволяющий наносить лазером на поверхности специальных покрытий наноразмерные цветные метки с высоким разрешением. Авторы использовали тонкие слои нескольких металлов и оксидов, которые при лазерном воздействии формировали объемные ...

24 марта 2025 : 14:15  4 мин.

Наука в лицах

Познакомьтесь с жизнью и достижениями выдающихся учёных и влиятельных личностей в истории науки.

Смотреть всё
  • Мария Склодовская-Кюри <span class="years-of-life">(1867–1934)</span>
    Мария Склодовская-Кюри (1867–1934)

    Со времени смерти Марии Кюри минуло 90 лет. Но до сих пор по данным опросов она в подавляющем большинстве случаев признается самой влиятельной женщиной в истории ...

  • Игорь Курчатов <span class="years-of-life">(1903–1960)</span>
    Игорь Курчатов (1903–1960)

    Вопрос, в чем физик Игорь Васильевич Курчатов был первым, который активно задают Всемирной сети, предполагает только один ответ: во всем, за что он брался. Курчатов ...

  • Чарльз Дарвин <span class="years-of-life">(1809–1882)</span>
    Чарльз Дарвин (1809–1882)

    Теория эволюции английского натуралиста Чарльза Дарвина в свое время перевернула не только привычные представления людей о живой природе, но и традиционное ...

  • Михаил Ломоносов <span class="years-of-life">(1711–1765)</span>
    Михаил Ломоносов (1711–1765)

    Михаил Васильевич Ломоносов – для русской культуры в полном смысле слова «ренессансный человек», подобный Леонардо да Винчи: универсальный мыслитель и творец, ...

Научный календарь

Внятно-понятно

Прогноз для метеоролога. Как родилась наука о погоде
23 марта 2025  8 мин.

Прогноз для метеоролога. Как родилась наука о погоде

Какую куртку выбрать с утра, пора ли менять сезонную обувь и покрышки на автомобиле? Эти и многие другие вопросы мы решаем, исходя из прогноза погоды. Мы настолько привыкли к этому благу цивилизации, что даже не задумываемся над тем, что за лентой градусов и осадков на экране смартфона стоит ежедневный труд огромного количества людей – от метеорологов, работающих на метеостанциях по всему миру, до инженеров и математиков, которые круглосуточно обрабатывают колоссальные массивы данных. Как предсказывают погоду, чем занимаются метеорологи, чем они отличаются от климатологов и синоптиков и почему современный мир не может существовать без людей этой профессии, расскажем в нашем материале.

Главная метеостанция столицы - метеостанция «Москва, ВДНХ» . Изображение: Пресс-служба ВДНХ/mos.ru

История метеонаблюдений

Первые попытки систематизировать знания об атмосфере и погодных явлениях были предприняты греком Аристотелем в IV веке до нашей эры. В своем труде «Метеорологика» он описал такие атмосферные явления, как ветер, дождь, снег, град, выделил типы осадков и даже указал на некоторые закономерности, предшествующие их появлению. Конечно, часть выводов Аристотеля впоследствии оказались ошибочными, но начало было положено. В Греции же появился и первый метеорологический прибор, который служил для определения направления ветра – флюгер, а произошло это в I веке до нашей эры.

В XV-XVII веках наступившая эра Великих географических открытий многократно увеличила количество дальних путешествий и, чтобы плавать на парусных судах в открытом океане, морякам и ученым пришлось всерьез изучать ветра и выделять закономерности в устройстве атмосферных процессов. Так появились знания о пассатах – ветрах, которые круглый год дуют в тропиках и помогают европейцам быстро доплыть до Америки, и о конских широтах – областей, где почти не бывает ветров. А названы они были так потому, что нередко при прохождении этой области путешественникам приходилось избавляться от взятых на борт лошадей. Из-за полного штиля корабли неделями беспомощно болтались на одном месте. При этом на борту заканчивался запасенный фураж и, что было куда хуже, пресная вода. И хотя никому не хотелось терять такую ценность, как лошади, которых в Новом Свете не было и которых испанцы завозили туда из Европы, несчастных животных поневоле приходилось выкидывать за борт.

«Конские широты». Изображение: noaa.gov

Параллельно с практическим изучением атмосферы и ветров шло и всестороннее развитие и накопление фундаментальных естественно-научных знаний, и к XVII веку в распоряжении людей было уже немало изобретений, помогавших вести наблюдения в области метеорологии:

  • 1450 год: Леон Баттиста Альберти описал прибор для измерения скорости ветра – анемометр;
  • конец XV века: Леонардо да Винчи изобретает первый гигрометр – прибор для измерения влажности воздуха;
  • 1597 год: Галилео Галилей сконструировал первый термометр для измерения температуры;
  • 1643 год: Эванджелиста Торичелли создал ртутный барометр – прибор для измерения атмосферного давления.
Эванджелиста Торичелли проводит опыты в Альпах, 1643 год. Изображение: Wellcome Collection

Таким образом, к середине XVII века о метеорологии уже можно было говорить как о науке, в рамках которой появились фундаментальные научные труды, метеорологические станции и прогноз погоды. К слову, все метеорологические приборы из приведенного списка, хотя и в усовершенствованном виде, до сих пор используются на метеостанциях.

Метеорологические службы

Первые станции, где ежедневно снимали показания метеорологических приборов и вели наблюдения за погодой, появились в Италии в середине XVII века. В России сеть метеорологических станций из 24 опорных пунктов была организована почти на 100 лет позже: в 1733 году. Регулярные прогнозы погоды начали выходить в английской газете «Times» с 1 августа 1860 года – то есть почти 165 лет назад!

К началу ХХ века метеорологические службы в разных странах мира вели ежедневные наблюдения и делали прогнозы, а еще полвека спустя, с развитием средств связи, в мире стали все чаще говорить о необходимости международного сотрудничества для обмена данными. Так появилась Всемирная метеорологическая организация (ВМО), которая была создана 23 марта 1950 года – ровно 75 лет назад. С тех пор ежегодно в этот день отмечается Всемирный метеорологический день, который является профессиональным праздником метеорологов и синоптиков. А какая между ними разница?

Домашняя метеостанция. Изображение: Freepik

Метеорологи и синоптики – близкие по профилю специалисты. Метеоролог собирает данные о состоянии атмосферы, обобщает их и анализирует, а синоптик специализируется на прогнозировании. Что касается климатологов, то они занимаются анализом метеоданных в глобальном масштабе, определяют временные закономерности, следят за изменением климата, сравнивает его с прошлыми эпохами.

Метеорологические станции: как оборудованы и где расположены

Любой прогноз погоды начинается с получения метеорологических данных. Есть три основных типа станций, на которых в современном мире получают исходную метеорологическую информацию.

  • Наземная метеостанция. По всему земному шару рассредоточено около 10 000 наземных метеостанций, а на территории нашей страны их около 1600. В этих опорных пунктах собирают данные о приземном слое воздуха и параметрах атмосферы у поверхности земного шара.
Гидрометеорологическая станция имени М. В. Попова  на острове Белый в Карском море. Изображение: Mmlkn, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons
  • Метеорологические спутники. Космические аппараты наблюдают за озоновым слоем, фиксируют облачность, тепловое излучение земной поверхности и другие параметры на разной высоте в атмосфере планеты: они дополняют данные с наземных станций. У России 20 таких космических аппаратов, и в этом году планируется запуск еще 5.
Действующие российские метеоспутники «Электро-Л». Изображение: НПО Лавочкина
  • Метеорологические зонды.  Это одноразовый аэростат с оборудованием, который запускается с Земли в атмосферу. Шар заполнен легким водородом или гелием и поднимается на высоту до 30-40 километров, по пути передавая сведения о давлении, скорости ветра, температуре воздуха. Метеозонды позволяют делать точные прогнозы погоды, передавая данные о ветрах в верхних слоях атмосферы. В последнее время к метеозондам добавились и более совершенные инструменты – метеодроны.
Первый российский метеодрон. Изображение: пресс-служба ИТПМ СО РАН

Где делают прогноз погоды и можно ли ему верить?

Все данные, полученные со станций, спутников и зондов стекаются в единый центр обработки данных. В России это Гидрометцентр. И вот здесь уже за дело берутся метеорологи, которые анализируют синоптические карты, обрабатывают огромные массивы данных при помощи компьютерных программ, проводят сравнительный анализ. А синоптики на основании этих данных составляют прогноз погоды.

Над синоптиками нередко любят подшучивать, дескать, верить им нельзя. Но для расхождений между прогнозом и реальной погодой есть свои причины. Дело в том, что атмосферная циркуляция – процесс очень сложный и труднопрогнозируемый, даже при наличии вычислительной техники и физико-математических моделей.

А как же популярные сайты с прогнозами, где можно увидеть данные на 7, 10 дней или даже на месяц вперед? Можно ли доверять долгосрочному прогнозу погоды на 2 недели? С этим вопросом портал «ПОИСК» обратился к нашему эксперту – руководителю прогностического центра МЕТЕО Александру Шувалову: «Точность прогнозов погоды заметно возросла за последние полвека. Если в 70-х годах прошлого столетия максимальный срок точного прогноза составлял 2-3 суток, то сейчас синоптики могут уверенно прогнозировать погоду на 5-7 суток. Прогнозы имеют высокую точность, когда в атмосфере наблюдается более или менее стабильная и хорошо предсказуемая ситуация, например, устойчивый блокирующий антициклон или глубокие ложбины: при таких условиях можно делать прогноз на 7 и даже на 10 дней, и он будет иметь высокую точность».

Изображение: meteo-tv.ru

Почему метеорологи так важны

Глобальное предназначение метеорологических наблюдений и прогнозов выходит далеко за рамки наших бытовых нужд. Можно сказать, что без метеорологов и синоптиков в нашем мире случился бы настоящий коллапс. Вот лишь некоторые сферы человеческой деятельности, где никак не обойтись без метеорологов.

  • Авиация. Благополучие полетов любых летательных аппаратов напрямую зависит от метеоусловий и своевременного реагирования на такие опасные для авиации явления, как туман, ураган, гроза, метель, пониженная температура или повышенная влажность воздуха, способные вызвать обледенение. Из-за того, что атмосфера очень динамична, для метеослужбы аэропорта выпускают обновленный прогноз каждый час.
  • Автотранспорт. Этот вид транспорта тоже зависит от погоды: метель, гололед, шквалистый ветер – все это служит сигналом для закрытия трасс. Особенно опасны сильные метели, когда автомобилисты оказываются заблокированы снежными заносами. Работа ледовых переправ в зимнее время тоже зависит от данных метеорологов.
  • Морской транспорт. Штормовая погода – это всегда дополнительный риск для судна и экипажа, а в случае крушения высока вероятность экологической катастрофы из-за разлива топлива или опасного груза. Ну а навигация в северных широтах требует дополнительных данных по толщине ледового покрова, прогнозу образования и таяниях льдов.
Изображение: Freepik
  • Сельское хозяйство. Специалисты, занимающиеся выращиванием сельскохозяйственных культур, нуждаются в прогнозе осадков и температуры воздуха на предстоящий сезон, им нужно знать накопление влаги в почвенном слое после зимы, сроки последних заморозков и другие параметры.
  • Спасательные службы. Министерство по чрезвычайным ситуациям и профильные службы тоже тесно сотрудничают с метеорологами: даты наступления весеннего паводка связаны с такими параметрами, как температура воздуха, вскрытие ледового покрова на реках, уровень снежного покрова, а летняя жара и суховеи являются предвестниками пожаров, и это иногда приводит к катастрофическим последствиям, как, например, этой зимой в Калифорнии.
  • Зеленая энергетика. Развитие «зеленой энергетики», особенно тех ее направлений, что связаны с использованием силы ветра и солнечной энергии, тоже базируется на метеорологических данных. Для того, чтобы выбрать оптимальное место для расположения ветряной электростанции, нужно знать, где чаще дует ветер и с какой скорость. А чтобы поставить солнечную электростанцию, нужно учитывать такой метеорологический параметр, как продолжительность солнечного сияния – то есть сколько часов в год солнце светит в той или иной точке земного шара, и будет ли эта станция эффективна.
Изображение: Freepik

Перспективы развития метеорологии в нашей стране

Что ждет метеорологию в ближайшем будущем? Заменят ли метеорологов, работающих на станциях, автоматические пункты сбора данных? Ответить на этот вопрос мы попросили нашего эксперта Александра Шувалова: «Мне кажется, что метеорологи-наблюдатели – это та специальность, которая будет востребована всегда. Ни автоматические станции, ни метеорологические спутники не дают полного спектра данных. Его могут получить только люди, работающие на станциях: это и распределение температуры в слое почвы, и параметры снежного покрова, и многие другие данные. К тому же любая автоматическая станция нуждается в контроле и проверке оборудования, поэтому специалисты-метеорологи будут востребованы всегда».

Изображение: Freepik

А где можно получить эту профессию? В нашей стране – на географических факультетах, где есть кафедра метеорологи и климатологии. Например в Московском государственном университете или в Приволжском федеральном университете в Казани. Ну а ведущим ВУЗом страны по подготовке метеорологических кадров является Российский государственный гидрометеорологический университет в Санкт-Петербурге.

Ольга Фролова

Изображение на обложке: Freepik

Это революция! Технологии, изменившие кино
22 марта 2025  13 мин.

Это революция! Технологии, изменившие кино

1895 год навсегда изменил наш мир: в нем появилось кино. 22 марта в Париже в Обществе развития отечественной промышленности ученым и изобретателям впервые была представлена революционная технология «живых картинок». А вскоре новое изобретение оказалось доступно не только специалистам, но и широкой публике: в декабре 1895 — январе 1896 на бульваре Капуцинок в Париже любой желающий мог посетить первые публичные киносеансы.

Немое и звуковое, черно-белое и цветное, цифровое и пленочное… В 2025 году разноликому искусству кино исполняется 130 лет. В новом материале «ПОИСК» напомнит вам о главных технологических революциях, которые кинематограф пережил за эти годы.

«Вы еще ничего не слышали!»

«Великий немой» — так называли ранний кинематограф его современники. Этот эпитет выражал, с одной стороны, преклонение людей перед новым техническим чудом, с другой стороны – указывал на неспособность кинолент того времени передавать звуки. Для разъяснения тех нюансов сюжета, которые невозможно было передать визуальными средствами, в фильмах при монтаже делались специальные текстовые вставки с репликами – интертитры. Их и до сих пор иногда можно увидеть на экране. Например, когда появляется надпись «столько-то времени спустя\ранее» или название новой местности, в которую переместилось действие.

Чтобы тишина в зале не был гнетущей, ранние киносеансы часто сопровождались игрой тапера, а иногда даже целого оркестра. Впрочем, бывали и более забавные тренды, когда киноленты «озвучивали» специально гастролировавшие вместе с киномехаником актеры, выкрикивавшие реплики. Зачем? Да затем, что читать в те далекие времена умели далеко не все зрители…

Тапёр в кинозале (в центре у сцены). На экране американский актер  Бастер Китон. Изображение: pittsilents.org

Но все это были полумеры. Ждать же прихода в кино полноценного звука пришлось почти тридцать лет. Хотя идея создания звукового кино зародилась одновременно с появлением кинематографа: ведь технологии записи звука были уже известны. Оставалось решить, казалось бы, несложную задачу: совместить звук и движущееся изображение.

Первым за ее решение взялся не кто-нибудь, а «сам» Томас Эдисон, создатель фонографа (прим.ред.:  первого в мире устройства для записи и воспроизведения звука). Новое изобретение Эдисона, кинетофон, представляло собой устройство для записи изображения — кинетограф, и фонограф, объединенные между собой в единую техническую систему. Однако изображение и звук воспроизводились с разных носителей. Кроме того, аппарат в виде небольшого комода или тумбочки предназначался исключительно для индивидуального использования: изображение можно было увидеть только через окуляр, а для прослушивания звука необходимо было надеть наушники.

Во Франции к концу 1890-х годов создали свой аналог кинетофона – фонораму, которой решили удивить гостей Всемирной выставки 1900 года, проходившей в Париже. Посетители французского отдела могли посмотреть в записи небольшие фрагменты театральных, оперных и балетных постановок, снабженные музыкальным сопровождением. Эти сеансы считаются первой в истории публичной демонстрацией звукового фильма.

Вид Всемирной выставки 1900 года в Париже. Изображение: Library of Congress, Public domain, via Wikimedia Commons

Однако новая технология не получила широкого распространения, и тому были веские причины. Во-первых, как уже говорилось, звук и изображение хранились на разных носителях и устройствах, из-за чего было крайне сложно добиться их синхронного воспроизведения. Вторая проблема – невысокая громкость звука. С самого своего появления кинематограф был массовым зрелищем, демонстрируемым в кинотеатрах. Но мощностей аудиотехники того времени не хватало, чтобы обеспечить хорошую слышимость даже в зале на 30 человек: первые электронные усилители, созданные с использованием триодов, появились только в 1912 году. Наконец, примитивными были и технологии записи звука, из-за чего сильно страдало его качество: чистое звучание можно было получить, только если актеры находились очень близко к записывающему устройству.

Ситуацию переломил выход на рынок технологии «Вайтафон» (англ. Vitaphone) в начале 1920-х. Это была все та же технология раздельной записи, где звук писался на грампластинку, но синхронизация с изображением достигалась благодаря общему источнику переменного тока для синхронных электродвигателей приводов. Именно по этой технологии и был снят знаменитый американский фильм «Певец джаза», вышедший на экраны в 1927 году. Правда, картина была озвучена только частично: в ней использовали музыку и диалоги. Американская киноакадемия наградила команду фильма специальной премией — «за создание первой звуковой картины, которая произвела революцию в отрасли». А реплика главного героя «Подождите, подождите минутку! Вы еще ничего не слышали!» стала символом наступления эры звукового кино. Однако технология озвучивания фильмов впоследствии все же стала другой.

Кадр из фильма «Певец джаза» (1927). Изображение: kinopoisk.ru

Прорыв к полноценному звуку в кино случился, когда удалось совместить изображение и фонограмму на общем носителе, и оптическая звуковая дорожка стала записываться прямо на кинопленку. Интересно, что эту технологию еще в 1916 году разработал венгерский инженер Дениз Михали, применивший ее в своей системе «Прожектофон». Тремя годами позднее, в 1919 году, основанную на этом же принципе технологию под названием «Tri-Ergon» («Триэргон») запатентовали три немецких изобретателя — Йозеф Энгель, Ганс Фохт и Йозеф Массоль. 17 сентября 1922 года в Германии вышел в прокат фильм «Поджигатель», снятый по технологии «Tri-Ergon». Вероятно, эта картина и была первым по-настоящему звуковым кино в истории, но узнать этого мы не можем: до наших дней не дошло ни одной копии «Поджигателя». Увы, в оригинальном виде новая технология не получила широкого распространения. Лишь в 1927 году, после триумфа «Певца джаза», кинокомпания Уильяма Фокса «Fox Studios» выкупила у фирмы «Tri-Ergon AG» за 50 000 долларов права на использование патентов, которые и легли в основу разработки принадлежавшей кинокомпании системы звукового кино «Movietone» («Мувитон»).

Уильям Фокс.  Изображение: 20th Century Studios, Public domain, via Wikimedia Commons

Первой голливудской картиной с профессиональным музыкальным и шумовым оформлением, записанным по новой технологии, стал фильм «Восход солнца» Фридриха Вильгельма Мурнау. Однако, став звуковым, фильм все равно оставался немым: в нем были только музыка и шумы, а актеры не проронили ни слова.

Любопытно, что даже среди величайших деятелей кинематографа тех лет было немало противников звука, например, великий Чарли Чаплин, который считал, что звук разрушит своеобразный выразительный язык кино. С неприязнью восприняли звуковое кино и многие киноактеры, которые также боялись утраты «универсального киноязыка», причем в буквальном смысле. Именно приход звука стал личной трагедией и концом профессиональной карьеры выдающегося русского киноактера Ивана Мозжухина, эмигрировавшего в начале 1920-х годов в Париж. Увы, Мозжухин говорил по-французски с сильным акцентом, а его тембр голоса плохо звучал на записях. О том, как тяжело было актерам немого кино приспособиться к звуковому, очень интересно рассказывает фильм «Артист» французского режиссера Мишеля Хазанавичуса. Картина, вышедшая в 2011 году, была снята в стилистике 1920-х и оказалась настолько яркой, что получила премию Оскар как лучший фильм года.

Иван Мозжухин; афиша фильма «Пиковая дама» (1916) с И. Мозжухиным. Изображение: Wikimedia Commons

Что касается гегемона мировой киноиндустрии Голливуда, то с начала 1930-х тут начали выпускать только звуковые фильмы.

В плену у монохрома

Помимо мечты о звуковом кино, воображение ученых и изобретателей будоражила и мысль создания цветного кинематографа. И тут все опять же все упиралось в технические возможности первых киноносителей.

Первые кинопленки представляли собой основу из целлулоида, на одну сторону которой наносился слой желатина для предотвращения скручивания, а на другую – фотоэмульсия. Здесь следует пояснить, что цветочувствительность и цветность пленки – категории разные. Под цветочувствительностью понимается способность эмульсии воспринимать световые волны определенного диапазона (то есть улавливать тот или иной цвет в виде электромагнитной волны), но при этом она может не содержать красителей и давать черно-белое изображение.

Кинопленка первых десятилетий была ортохроматической – покрывалась фотоматериалами, светочувствительность которых ограничивалась сине-фиолетовой и желто-зеленой частями видимого спектра. Эти пленки не улавливали красный и оранжевый, поэтому на записях вместо предметов, окрашенных в эти цвета, зияли черные пятна, даже если это были розовые губы актеров (этим, кстати, объясняется удивляющий нас сегодня черный цвет губ у звезд раннего кинематографа). Между тем голубые глаза или небо в ясную безоблачную погоду, наоборот, получались белыми.

Раскрашенный вручную фрагмент фильма «Змеиный танец Анабеллы». Изображение: Wikimedia Commons

Первым попытку выбраться из плена монохрома предпринял все тот же Томас Эдисон. В 1895 году он представил первую цветную ленту – «Змеиный танец Анабеллы», известную также как «Танец Лои Фуллер» (прим. ред.: Лои Фуллер – американская танцовщица, впервые исполнившая на сцене танец «Серпантин», названный затем ее именем; в фильме ее роль исполняет бродвейская танцовщица Анабелла Мур). Однако при производстве данной картины применялась самая примитивная техника – ручное раскрашивание. То есть на черно-белую пленку наносились анилиновые краски. Процесс был трудоемким и требовал немало времени, так как нужно было раскрасить вручную каждый кадр. Массовой такая технология, конечно же, быть не могла.

Следующим шагом к цветному кинематографу стала технология аддитивного получения цветного изображения, в основу которого легла теория цветоощущения шотландского физика Джеймса Максвелла.

Как известно, человеческий глаз имеет три вида колбочек (прим. ред.:  фоторецепторов, обеспечивающих цветовое зрение), чувствительных к первичным цветам – красному, зеленому и синему, а любой из других цветов или оттенков можно получить из их комбинаций.

Первая цветная фотография, полученная по методу Джеймса Максвелла. Изображение: Wikimedia Commons

Первый способ съемки и показа цветного кино, использующий идеи Максвелла, изобрел и запатентовал британец Эдвард Тернер в 1899 году. Камеры его компании «Lee-Turner Colour» («Ли Тернер Колор») были оснащены вращающимся обтюратором – диском с тремя цветными фильтрами – для цветоделения каждого кадра на красное, зеленое и синее изображения. Тернер все еще использовал черно-белую пленку (но уже панхроматическую, чувствительную ко всему спектру видимых цветов), поэтому для ее перевода в цветное изображение требовался и специальный проектор, который, как и камера, был оснащен цветовыми фильтрами. При воспроизведении записи такой проектор за раз проецировал три цветоделенных изображения, окрашивая каждое в соответствующий ему цвет и складывая в один цветной кадр. То есть черно-белая пленка превращалась в цветной фильм непосредственно на экране.

Ли Тернер и его проектор, 1902 год. Изображение: National Media Museum via Wikimedia Commons

Увы, технология Тернера не получила коммерческого успеха. Возможно, это было связано с безвременной кончиной изобретателя, умершего в 1903 году в возрасте 30 лет.

Еще одно, гораздо более успешное изобретение подобного рода сделали англичанин Джордж Альберт Смит и его партнер американец Чарльз Урбон, создавшие систему «Kinemacolor», представленную в 1906 году. Она также была основана на аддитивном способе, но использовала всего два цвета – красный и зеленый.

Тем не менее аддитивные технологии цветного кино не получили дальнейшего развития: носители так и оставались черно-белыми, а придание им цвета требовало дорогого и сложного оборудования. Кинематографу нужен был более эффективный и лаконичный способ, состоявший в возможности фиксировать цвета прямо на фильмокопии. Для этого наука и кино взяли на вооружение субтрактивный метод – способ синтеза цвета через вычленение из спектрально-равномерного белого света отдельных составляющих. Он получил свое воплощение в технологии «бипак», когда запись велась сразу на две кинопленки, одна из которых была светочувствительна к красному, а другая – к зеленому.

Самой популярной стала бипак-система в исполнении американской компании «Technicolor». В их камерах «Process 2» все еще использовались красный и зеленый фильтры – но уже только для получения отдельных цветоделенных черно-белых пленок, которые затем переводили в черно-белые позитивы (кадры, снятые за зеленым фильтром, печатались на одну пленку, а за красным - на другую). «Зеленый» позитив тонировался в пурпурный цвет, а «красный» – в голубой, после чего обе пленки склеивали и получали единую цветную фильмокопию. Заслугой «Техниколора» стало то, что созданные по их технологии фильмы не требовали специальных кинопроекторов. Их с легкостью могли показывать на оборудовании для черно-белого кино.

Трехцветная модель камеры «Техниколор», 1930-е. Изображение: Marcin Wichary, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Но настоящий прорыв «Technicolor» совершил в 1930-е годы, в самый разгар «Великой депрессии». Компания представила киноиндустрии камеру «Process 4» - трехцветную модель, которая давала полноценную цветопередачу, так как в ней использовалось уже три пленки. Именно «Process 4» станет сенсацией и синонимом Золотой эры Голливуда: на нем снимут такие известные фильмы, как «Волшебник страны Оз» и «Унесенные ветром». Последний, к слову, стал первой в истории кинематографа цветной картиной, получившей Оскар!

Экранные иллюзии

Изобретение визуальных эффектов стало для кинематографа задачей не менее важной, чем обретение звука и цвета. И работать над ней кинематографисты вместе с учеными и изобретателями тоже начали едва ли не с первых дней существования кино. Цифровые технологии сегодня позволяют «дорисовать» любого персонажа на компьютере, уже после съемки всех сцен. А вот первым режиссерам, которые хотели запечатлеть в своих лентах доисторических или фантастических существ, приходилось проявлять смекалку.

Родоначальником визуальных эффектов, без которых сегодня не обходится ни один блокбастер, по праву считается французский режиссер и пионер кинематографа Жорж Мельес. Он родился в семье владельца фабрики по производству модной обуви, но большого интереса к делу отца не питал. Вместо этого с юных лет он увлекался искусством сценической иллюзии, и на заре карьеры даже держал собственный театр «Робер-Уден», где выступал как фокусник.

Братья Люмьер. Изображение: Wikimedia Commons

О новом техническом чуде – синематографе – Мельес узнал от братьев Люмьер. Отец Луи и Огюста, Антуан Люмьер, владелец фирмы по продаже фотоматериалов, снимал офис рядом с театром и пригласил «соседа» на тот самый первый публичный показ на бульваре Капуцинок. Мельес сразу же понял, что кино открывает безграничные возможности для иллюзионизма. В своих первых кинолентах французский режиссер переносил на экран классические номера из арсенала викторианской сценической магии, например, «Исчезновение дамы». Но если на сцене актриса в номере исчезала с помощью скрытых люка и трапа, то в киноленте Мельес обошелся просто скрытым монтажом.

Однако им были придуманы и впервые использованы множество совершенно новых «кинотрюков», которые Мельес создал, опираясь на знание оптики и возможности новой кинематографической техники. Так, например, он активно экспериментировал с многократной экспозицией – приемом, при котором на одну и ту же пленку снимали несколько раз. В результате получалось, что изображения накладывались друг на друга и сливались в одно.

С помощью мультиэкспозиции Мельес совместил статичный общий план и укрупнение и… создал экранных карликов и гигантов. В его ленте «Карлик и гигант» великан вырастает прямо на глазах зрителей! А в фильме «Человек-оркестр» он использует многократную экспозицию, чтобы дублировать себя в оркестр из шести музыкантов и дирижера.

Кадр из фильма «Человек-оркестр» (1900). Изображение: Wikimedia Commons

В 1924 году сенсацией в кинематографе стал фильм «Нибелунги» немецкого режиссера Фрица Ланга, вышедший в 1924 году. По сюжету, основанному на средневековой германской эпической поэме «Песнь о Нибелунгах», главный герой Зигфрид побеждает огромного огнедышащего дракона и обретает бессмертие, искупавшись в его крови. Режиссер хотел, чтобы все в картине носило грандиозный размах, даже фантастическое чудище. Поэтому немецкий дизайнер декораций Эрих Кеттельхут создал для съемок картины 18-метрового автоматического дракона! В движение исполинский механизм приводили 17 операторов, а внутрь была проведена телефонная связь, чтобы получать команды от режиссера. Так «Нибелунги» Ланга ознаменовали появление в кино аниматроников – механических или роботизированных устройств, подражающих человеку или животному и позволяющих получить на экране реалистичные движения.

Аниматроники проводили в неподдельные ужас и восторг советских кинозрителей. В фильме классика волшебной киносказки Александра Роу «Василиса Прекрасная» зрители замирали при виде эпизодов сражения главного героя со Змеем Горынычем. «Аниматроника» из русской сказки изготовили в Научно-экспериментальном институте игрушек в подмосковном Загорске ( прим.ред. : ныне г. не Сергиев Посад) и везли в Ялту на 4 платформах. А во время съемок в движение его приводили 14 человек, сидевших внутри.

Кадр из фильма «Василиса Прекрасная» (1939). Изображение: kinopoisk.ru

Несмотря на цифровую революцию, аниматроника продолжает развиваться и использоваться в кино – например, в продолжениях знаковых научно-фантастических франшиз, где режиссеры желают сохранить дух оригинала. И, конечно, без аниматроников никак не обходится легендарный парк развлечений Disnelyand: движения и мимика некоторых роботов были до того усовершенствованы, что они кажутся живыми!

А в 1925 году американский режиссер Гарри О. Хойт впервые на экране оживил динозавров в научно-фантастическом фильме «Затерянный мир», снятом по мотивам одноименного романа Артура Конан Дойла. Картина стала звездным часом для пионера покадровой съемки Уиллиса О’Брайена. Покадровая съемка, или стоп-моушн (прим.ред: stop motion с английского - «остановка-движение») – прием, при котором эффект движения достигается при помощи склеивания множества кадров, каждый из которых отличается от предыдущего тем, что объект в нем был немного сдвинут или слегка изменил позу. О’Брайен использовал небольшие фигурки динозавров – тираннозавра, брахиозавра, аллозавра, трицератопса – созданные из проволочных каркасов и покрытые резиной, за счет чего они были гибкими и могли «шевелить» головой и конечностями, менять позы. Они были созданы по иллюстрациям ведущего палеохудожника эпохи Чарльза Найта, реконструировавшего «внешность» доисторических ящеров. На полученную покадровую анимацию с динозаврами позже были наложены сцены с актерами.

Уиллис О’Брайена за работой. Изображения: Wikimedia Commons

Вера Радвила

Изображение на обложке: Freepik

Родные озера: топ-10 самых необычные российских озер с уника...
21 марта 2025  10 мин.

Родные озера: топ-10 самых необычные российских озер с уника...

Озер в России много – более 2 миллионов. И все они разные: пресные и соленые; глубокие и не очень; те, о которых знает каждый школьник или известные только узкому кругу ученых-лимнологов. Мы подобрали список самых необычных озер России, история и свойства которых наверняка удивят многих.  

1. Озеро Ядерное, Пермский край. На первый взгляд – обычное озеро, каких на Урале тысячи. Однако название водоема не может не настораживать. И хотя радиационных отходов и урановых руд ни в озере, ни поблизости от него нет, физики-ядерщики все же причастны к его появлению. Водоем возник в 1971 году на месте трех подземных атомных взрывов, суммарная мощность которых составила 45 килотонн, что более чем в 2 раза превышает силу взрыва над Хиросимой. Но целью взрывов были не подземные ядерные испытания. Озеро создавалось в рамках другого проекта, носившего кодовое название «Тайга». Проект «Тайга» предусматривал строительство водного канала для переброски стока северных рек в мелеющий Каспий: уровень моря-озера стремительно снижался с 1930-х годов и, чтобы остановить этот процесс, инженеры решили направить часть водного стока Печоры в реку Колву, входящую в Волго-Камский бассейн, питающий Каспийское море. Канал планировалось построить с помощью нескольких ядерных взрывов, но из-за опасности радиационного заражения местности от проекта в итоге решили отказаться, а в память о грандиозном плане преобразования природы осталось название небольшого озера. Удивительно, но радиационный фон этого водоема и его окрестностей не превышает природные показатели: это выяснили участники научной экспедиции из Пермского государственного национального исследовательского университета, которые побывали здесь летом 2024 года.

Изображение: Freepik

2. Озеро Церик-Кёль, Кабардино-Балкария. Название этого живописного водоема переводится с балкарского как «Вонючее озеро». Столь дурная репутация закрепилась за ним из-за запаха сероводорода, который содержится в воде. Водоем по площади небольшой, всего 0,02 кв. км, но водная гладь озера скрывает под собой настоящую бездну глубиной 292 метра!  Чтобы представить эту глубину нагляднее, добавим, что внутрь воронки такого размера может целиком поместиться главное здание МГУ на Воробьевых горах, и даже место останется. Такая узкая и глубокая форма котловины связана с карстовым происхождением озера: вода растворяет горные породы, приводя к появлению воронок. Церик-Кёль – это самое глубокое карстовое озеро в России. Еще одна уникальная особенность озера связана с его гидрологическим режимом.  Из водоема вытекает река, которая уносит 70 миллионов литров воды в сутки. При этом наземных притоков озеро не имеет. То есть весь этот колоссальный объем поступает из подземных источников, питающих озеро. На дно озера многократно опускались водолазы и глубоководные аппараты. Ученые обнаружили, что в отвесных стенах котловины озера есть расщелины и даже целые подводные пещеры, по которым поступает вода. А вот то, куда ведут эти подземные реки, ученым еще предстоит выяснить.

Озеро Церик-Кёль. Изображение: Alex Svirkin, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

3. Озеро Карымское, Камчатский край. Невероятно красивое озеро находится прямо на вулкане со знаковым названием Академия Наук: после очередного извержения верхняя часть вулкана разрушилась, стенки кратера осыпались, и образовалась широкая котловина – кальдера, которую заполнила вода. В 70-х годах прошлого века Карымское в числе нескольких камчатских озер вошло в программу интродукции нерки, ценного вида лососевых, а точнее, ее озерной формы – жилой нерки, или кокани. Ее природные популяции обитали только в 4 озерах Камчатки и, чтобы повысить численность редкой формы, ихтиологи заселили мальками еще 7 озер, то есть интродуцировали вид в новые места обитания. Озеро Карымское с площадью 12 кв. км и глубиной до 80 метров отлично подошло для переселенцев, но соседство с вулканом оказалось для популяции гибельным. В 1996 году вулкан проснулся, чем очень удивил ученых, ведь его считали потухшим. В кальдере прогремел мощный взрыв, а с пресным Карымским озером произошли необратимые изменения: температура воды повысилась до 28 °C, минерализация с 0,1 г/л увеличилась до 0,9 г/л, в воду в большом количестве попали сера и хлор, а показатель pH понизился с нейтрального значения в 7,1 до 3,2, то есть среда стала очень кислой. В итоге вся нерка и другие обитатели Карымского озера погибли. Сейчас показатели в озере несколько лучше, например, pH увеличился до 5,5, но химический состав все еще не соответствует параметрам пресного водоема: на берегу озера действуют горячие источники с высокой минерализацией и даже планктон в Карымском пока не появился. 

Озеро Карымское. Изображение: Malupasic, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

4. Озеро Могильное, Мурманская область. Озеро Могильное находится на острове Кильдин в Баренцевом море, недалеко от материка, в районе Кольского залива. Для туристов и рыбаков оно не представляет особого интереса, да и добраться сюда не так просто. А вот гидрологи и микробиологи приезжают сюда регулярно еще с конца XIX века, чтобы изучить уникальное озеро и его обитателей: ученых не пугают ни мрачное название, ни сложности путешествия. Все дело в том, что Могильное – это уникальная экосистема, водоем, в котором одновременно существуют слои с разными химическими составами, в каждом из которых обитают свои флора и фауна, и которые не перемешиваются между собой. В гидрологии такие необычные озера называют меромиктическими. Верхний слой Могильного имеет соленость 5-7 промилле, и здесь живут пресноводные обитатели. С глубины 2-3 метра начинается падение содержания кислорода, рост плотности воды и солености, которая к 6-7 метрам достигает величины 28-30 промилле: в этом слое уже живет морская фауна. А с глубины 7-9 метров и до 17 м располагается слой с высоким содержанием сероводорода, где соленость держится на уровне 30 промилле, и в нижней части Могильного обитают специфические бактерии. Соленая вода в озеро попадает из соседнего моря – перемычка между ними очень тонкая, а разные по физическим свойствам слои воды не перемешиваются, так как на дне находится более соленая, а значит, и более тяжелая вода. Озеро с подобными характеристиками в России единственное, да и вообще в мире подобных водоемов единицы, поэтому Могильное имеет статус гидрологического памятника природы.

Лагерь гидробиологов из СПбГУ на озере Могильном. Изображение: Петр Стрелков/СПБГУ

5. Эльгыгытгын, Чукотский автономный округ. У озера Эльгыгытгын очень редкое происхождение. Возникло озеро 3,6 млн лет назад, когда на этом месте упал метеорит. Образовавшийся после его падения ударный кратер диаметром около 12 километров заполнился водой: на спутниковых снимках хорошо видно округлую форму водоема и границы воронки. Глубина озера тоже впечатляет – 174 метра. Не менее интересны и его обитатели. В районе Эльгыгытгына очень суровый климат, и даже название озера переводится с языка чукчей как «Белое озеро» – из-за того, что 10-11 месяцев в году оно сковано льдом. Здесь действительно очень холодно: вокруг вечная мерзлота, нет ни одного дерева, а температура воды в Эльгыгытгыне не превышает + 3°C. Но самое удивительное, что даже в таких невероятных условиях в ледяной воде существует жизнь, да не просто одноклеточные водоросли и рачки, а целых три вида палий лососевых рыб из рода гольцов, причем два из них живут только в Эльгыгытгыне и не встречаются больше нигде в мире. Конечно, столь необычное озеро и его эндемики находятся под охраной: здесь создан одноименный государственный природный заказник.

6. Озеро Сладкое, Челябинская область. Название озера полностью отражает его уникальную особенность: вода в нем действительно сладковатая на вкус. Пить ее в больших количествах, конечно, не стоит, но попробовать можно, для жизни не опасно. Необычный вкус воде придают растворенные в ней химические вещества – соли натрия, железа, бор, салициловая кислота, которые попали в воду из окружающих осадочных горных пород. Вода в озере Сладком имеет соленость около 12 промилле и щелочную реакцию. Но такая вода подходит не всем, а точнее, никому не подходит: в озере никто не живет, даже простейшие организмы и водоросли.

7. Озеро Зеленое, Камчатский край. Еще одно необычное озеро на Камчатке, которое находится в кратере вулкана Малый Семячик. Несмотря на название, цвет воды у него не зеленый, а скорее серо-голубой. Это относительно молодое озеро, оно сформировалось после извержения вулкана, произошедшего в 40-х годах ХХ века. И когда ученые впервые его увидели, водоем действительно был яркого изумрудно-зеленого цвета. Но уже в 1970 годах цвет озера сменился на бирюзовый, а в 2008 году ученые зафиксировали новый облик: цвет воды в озере стал серо-голубым. Вы уже наверняка догадались, что причина этих метаморфоз кроется в действующем вулкане, который находится прямо под водой: через подземные трещины в озеро попадают продукты активности Малого Семячика. В озере скорее не вода, а химический раствор из очень агрессивных кислот – плавиковой, соляной, серной, а также различных минеральных элементов. Их состав периодически меняется, а вместе с ними и цвет водоема. Из-за высокой концентрации кислот уровень pH в озере Зеленом один из самых низких в мире – около 1, и такие показатели, конечно, несовместимы ни с какой жизнью. Несмотря на то, что водоем давно уже не зеленый, топоним менять не стали: не исключено, что озеро-хамелеон снова обретет свой первозданный цвет.

Озеро Зеленое. Изображение: Елена Верещака, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

8. Озеро Баскунчак, Астраханская область. Это крупнейшее соленое озеро нашей страны, размером 13 на 18 километров и площадью 106 кв. км. По химическому составу местная соль – это чистейший NaCl, то есть всем нам знакомая поваренная соль. Соль здесь добывали с незапамятных времен, а ее промышленные пласты уходят на глубину до 15 метров. Только за период с 1870 по 1980 годы здесь было извлечено 150 миллионов тонн соли, а в настоящее время с озера Баскунчак ежегодно вывозят около 1,5 миллионов тонн, что покрывает большую часть российского рынка поваренной соли. Баскунчак очень мелкий водоем, максимальная глубина его весной не превышает 3-х метров, а соленость сравнима с показателями Мертвого моря и достигает 300 промилле: то есть на каждый 1 килограмм воды приходится 300 грамм растворенной в ней соли. Еще одна интересная особенность озера связана с событиями советской эпохи. В 1960-х годах идеально гладкая поверхность пересыхающего соленого водоема служила трассой для автомобильных гонок: здесь проводились скоростные заезды и было установлено много уникальных рекордов. Но в итоге традиции гонщиков нарушили соледобытчики, которым понадобились новые площади для разработки, и от заездов по «соленой автостраде» пришлось отказаться.

    Соляные столбы на озере Баскунчак. Изображение: Ted.ns, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    9. Озеро Имандра, Мурманская область.  В заливе Молочная губа, расположенном на озере Имандра, работает крупное рыбное хозяйство, где разводят радужную форель – до 50 тонн ценной рыбы в год. Особенность этой фермы в том, что рыба здесь растет быстрее, чем на всех остальных рыбных фермах Карелии, потому что вода в заливе теплая. Залив Молочная губа не замерзает даже зимой, и это несмотря на то, что озеро Имандра находится за Полярным кругом. Причина температурной аномалии – расположенная по соседству Кольская атомная станция, которая и сбрасывает в залив теплые технические воды. Велик соблазн предположить, что рыба не совсем безопасна, но нет, все пробы Роспотребнадзора говорят о том, что и вода в озере, и выращенная в нем рыба соответствуют всем санитарным нормам. Технические воды, поступающие в озеро Имандра, не контактируют с реакторами и проходят несколько степеней очистки, поэтому радиационное заражение исключено.

    Вид на озеро Имандра. Изображение: Pablol1987, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    10. Озеро Байкал, Иркутская область, Республика Бурятия. Все знают, что озеро Байкал – самое глубокое на нашей планете, но мало кто задумывается над тем, почему оно такое глубокое. Если говорить упрощенно, то озеро Байкал – это гигантская трещина в земной коре глубиной 1642 метра, которая заполнена пресной водой. Котловина Байкала имеет тектоническое происхождение, а прямо по дну проходит грандиозный разлом земной коры – Байкальская рифтовая зона. Именно в этом месте идут глобальные геологические процессы: Амурская плита со стороны юго-восточного берега Байкала отодвигается от Евразийской плиты, граница которой проходит по северо-западному побережью. Скорость расширения байкальской котловины – примерно 3-4 миллиметра в год, и через 200 миллионов лет на месте озера будет полноценный океан. Рифтовая зона не ограничена котловиной озера, она продолжается и за его пределами, а на суше она проявляется в виде трещин и небольших разломов, хорошо заметных с самолета. Зона рифтового разлома имеет высокую сейсмическую активность, поэтому в районе озера много термальных источников и часто бывают землетрясения. Похожие структуры есть и в других местах планеты, например, разлом Сан-Андреас в Северной Америке или Восточно-Африканская рифтовая долина в Африке, в пределах которой находится второе по глубине озеро планеты – Танганьика.

    Озеро Байкал. Изображение: Artemis Faul/Unsplash

    Ольга Фролова

    Изображение на обложке: Freepik

    Посмотреть все статьи

    Видео на ПОИСКе

    Показать все
    Скачать последний выпуск Поиск
    Скачайте последний выпуск газеты «ПОИСК» бесплатно прямо сейчас Скачать

    ПОИСК — путеводитель по науке

    Показать все