Судьбы произведений античного искусства нередко сложны и интересны. Но история, о которой мы расскажем сегодня, — настоящий детектив, раскрыть хитросплетения которого удалось специалистам Государственного Эрмитажа. О том, как ученые разгадывали загадки античного памятника и какие новейшие методы исследования они использовали для этого, порталу «ПОИСК» рассказал заведующий Лабораторией научной реставрации драгоценных и археологических металлов (ЛНРДиАМ) Государственного Эрмитажа Игорь Карлович Малкиель.
Безымянный экспонат
Зимой 1946 года к зданию Эрмитажа подъехал грузовик, в котором лежали упакованные в ящики произведения искусства, прибывшие эшелоном из разрушенного войной Берлина. Среди них оказалась исполненная в человеческий рост позолоченная бронзовая статуя молодой крылатой женщины, стоявшей на шаре. Она делала шаг навстречу зрителю, вытянув вперед правую руку, а в левой держала пальмовую ветвь. Никаких сопроводительных документов к скульптуре не прилагалось.
Сотрудники музея, не имевшие возможности детально исследовать экспонат, приблизительно определили его как работу неизвестного европейского мастера XVII века, вероятно, французского. Заняться статуей более подробно не получилось, и она попала в музейное хранение.
Девушка на шаре
Почти за столетие до описываемых событий, в 1836 году, на севере Италии, в селении Кальватоне, находящемся в области Ломбардия, работники вспахивали поле и обнаружили отлитую из металла позолоченную женскую голову. Спустя месяц на том же участке откопали еще два фрагмента, явно имевших отношение к первому: туловище и шар, служивший постаментом.
Детали неизвестной бронзовой композиции, покрытой сусальным золотом, передали реставратору Бартоломео Контерио. Тот собрал три части воедино, и перед ним предстала легкая фигура девушки, стоявшей на шаре, едва касаясь его правой ногой — левая отсутствовала — и протягивавшей вперед правую руку. На шаре-постаменте отчетливо виднелась надпись на латыни, сделанная в честь некой победы римских императоров, поэтому решили, что бронзовая фигура представляет древнеримскую богиню победы — Викторию. Правда, она не имела крыльев — атрибута, часто присутствующего у этой богини, но ее могли изображать и бескрылой. В результате за статуей закрепилось название «Виктория Кальватоне», данное также по месту, где сделали находку, или «Виктория из Бедриака», как в римские времена называлось селение.
Несмотря на то, что у статуи не сохранились левая рука и левая нога, а также были повреждены кончик носа, левая щека и некоторые другие части, она производила неизгладимое впечатление. Газеты тут же сообщили о сенсационной находке. А историк и художник граф Карло д’Арко сделал карандашную зарисовку скульптуры, впоследствии послужившую важным свидетельством того, как она выглядела при обнаружении.
Вскоре владелец статуи, на участке которого ее нашли, Луиджи Аловизи, выставил свое приобретение в музее города Брешиа, где его и увидел директор Берлинской королевской картинной галереи Фридрих Вааген, путешествовавший по Италии. Он сообщил о раритете директору Государственных музеев Берлина, который решил приобрести статую, и в 1842 году Виктория Кальватоне прибыла в Германию.
Но прежде чем включать новый объект в экспозицию, его решили привести в надлежащий вид. В то время, в отличие от современной практики, при реставрации памятника его вполне могли дополнить недостающими элементами. Так у скульптуры появились отсутствовавшие изначально левая рука с пальмовой ветвью, левая нога… и крылья. После наполеоновских войн в Европе получили большое распространение изображения именно крылатой Виктории, может быть, поэтому решено было сделать таковой и античную статую, приехавшую из Италии.Очень скоро Виктория Кальватоне приобрела большую популярность. Не позднее 1854 года в Гипсовых мастерских при музее с нее сделали форму, используя которую, стали выполнять копии из гипса. Кстати, одну из них приобрел Иван Цветаев для основанного им в Москве музея слепков (прим. ред.: Музей изящных искусств им. Императора Александра III, ныне — Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина).
В новые края
Но приключения статуи не закончились. С началом Второй мировой войны, осенью 1939 года, предметы Античного собрания Государственных музеев эвакуировали в подвалы Нового монетного двора в Берлине, представлявшие собой мощно укрепленный бункер. Там Викторию Кальватоне оставили «свободно стоящей на полу», то есть ничем не прикрытой. В ночь с 10 на 11 марта 1945 года при бомбардировке немецкой столицы английской авиацией крыша и часть перекрытий Монетного двора были разрушены, в бункере вспыхнул пожар, который пришлось заливать. К тому же помещения оказались открыты дождям, попадавшим внутрь…
Стоявшую в воде статую, как и все собранное в подвале Монетного двора, вошедшего в советскую зону оккупации, обнаружили наши солдаты. Из Москвы для спасения музейных коллекций прибыли специалисты, которые и составили список наиболее значимых предметов. Среди художественных ценностей, которые в соответствии с предложенной академиком Игорем Грабарем идеей «компенсаторной реституции» отправились в Советский Союз, была и Виктория Кальватоне…
70 лет спустя: новое открытие статуи
В 2016 году, спустя 70 лет, прошедших с той самой зимы 1946-го, с которой и начался наш рассказ, специалисты Эрмитажа Анна Апонасенко и Анна Виленская обратили пристальное внимание на забытый музейный экспонат — большую крылатую фигуру на шаре, числившуюся работой неизвестного европейского мастера. Выяснив, что она похожа на легендарную Викторию Кальватоне, и постепенно восстанавливая историю найденной в Италии и приобретенной Германией статуи, исследователи решили разобраться в том, какое отношение имеет к оригинальной скульптуре та, что хранится в Эрмитаже. Чтобы ответить на ряд непростых вопросов, понадобился целый комплекс детальных исследований, которые проводили в лаборатории, возглавляемой Игорем Малкиелем. Специалисты изучили не только каждый сантиметр эрмитажной скульптуры, но и обнаруженные внутри нее грунт и… коконы насекомых.
- Буквы на постаменте
Сначала необходимо было установить возраст статуи. Подсказкой могла служить латинская надпись на шаре: «Победе императоров Антонина и Вера (посвятил) М(арк) Сатрий Старший». Поиск подходящих исторических кандидатур привел к Марку Аврелию Антонину и его приемному брату Луцию Веру, совместно правившим в Риме со 161 по 169 год. Определить, кто такой Марк Сатрий Старший, не удалось, поскольку имя являлось распространенным. Но главное, что надпись отсылала ко II веку н. э. Однако, не могли ли вырезать эти буквы позже, например, в Новое время, чтобы выдать работу скульптора XVII века за античную?
«Исследуя надпись, мы обнаружили разметку в виде точек для нанесения литер, сделанную мастером еще при создании восковой модели, с которой отливали шар, — рассказывает Игорь Малкиель. — Стало понятным, что буквы — одного времени с постаментом».
- Латунь и бронза
Теперь ученым предстояло точно определить время создания статуи с помощью качественного и количественного анализа металла. Говорит Игорь Малкиель: «Мы использовали рентгенофлуоресцентный анализатор, позволяющий бесконтактным способом изучить состав поверхностного слоя глубиной в несколько микрон. Другой прибор, который мы задействовали, — энергодисперсионный спектрометр сканирующего электронного микроскопа. Здесь уже берется микрообразец, составляющий в данном случае одну миллионную часть всего объекта. В результате мы узнали, что наша статуя отлита из бронзы, на 87% состоящей из меди и на 13% — из свинца, что характерно для древнеримской скульптуры того времени. Вместе с тем мы выяснили, что некоторые фрагменты, и прежде всего крылья, левая рука и левая нога, имеют отличающийся от основной части состав: их материал — латунь, в которой 70% меди и 30% цинка. То есть эти детали добавили позже».
- Земля, личинки и коконы
Еще одно исследование, которое провели с помощью видеоэндоскопа с системой пневмоартикуляции, вводя его в полости статуи, выявило, что все бронзовые детали, относящиеся к античному времени, покрыты изнутри землей. «Кроме того, из правой, аутентичной, руки скульптуры мы извлекли органические остатки, которые изучили специалисты биологического контроля Эрмитажа и определили их как личинки и коконы роющих ос семейства Sphecidae, — рассказывает Игорь Малкиель. — Эти насекомые водятся в Северной Италии и в Германии, проникая в грунт на глубину до полутора метров. Значит, наш антик мог находиться в итальянской земле. Причем земли не было внутри шара ближе к его основанию — в той части, которая у Виктории Кальватоне, стоявшей в подвале берлинского Монетного двора, вполне возможно, заполнилась водой».
- Слои позолоты и царапины от абразива
Тщательнейшим образом изучили исследовали и покрывающую статую позолоту. Оказалось, что те листочки сусального золота, которые находятся на некоторых более старых частях, во-первых, неравномерны по толщине, во-вторых, положены, например, в три слоя. «Между старыми слоями позолоты, поврежденными в местах коррозии бронзы, также присутствует органика из-за все того же пребывания статуи в земле, — продолжает свой рассказ Игорь Малкиель. — А поверхностные микропробы латунных фрагментов, добавленных позднее, показали: золото на них тоньше, оно более высокой пробы — в античности, наоборот, не умели хорошо очищать этот металл — и нанесено в один слой. А чтобы визуально состарить новую позолоту, реставраторы позапрошлого века терли ее абразивом, следы которого виднеются повсюду».
- Каркас и крылья
«Изучили мы и внутреннюю структуру статуи — то есть тот железный каркас, ту конструкцию, на которую крепились все элементы, отливавшиеся по отдельности, — говорит Игорь Карлович. — В результате мы увидели, что в средней части находится так называемая диафрагма, со срезанными штырями, — остатки сделанного в античности каркаса. Эта основа не предполагала никаких крыльев, которых у скульптуры изначально и не было. Новый же каркас, выполненный немецкими реставраторами, из железных полос, с винтовой резьбой, оказался мощнее, потому что на нем как раз и держались крылья. Одно крыло, монолитное, весит 15,1 кг, второе, пустотелое, — более 13 кг. Чтобы закрепить их, немецким реставраторам пришлось изменить позу статуи. До той поры, собранная в единое целое после обнаружения в Италии, она представляла собой летящую девушку, с потрясающим изгибом тела и яркой динамикой, что и видно на рисунке Карло д’Арко. После того, как появились крылья, фигура стала более ровной, приобрела некоторую основательность и торжественную поступь».
Открытие после открытий, или Полет вокруг колонн
«Проведенные исследования позволили неопровержимо доказать: статуя была создана древнеримским мастером во II веке н. э., пролежала длительное время в земле и после своего извлечения на свет в XIX столетии получила некоторые дополнения, — перечисляет сделанные выводы Игорь Малкиель. — Вот тогда мы окончательно поняли, что имеем дело с настоящей Викторией Кальватоне. Первую выставку нашей Виктории мы готовили в Эрмитаже в 2019 году и за три дня до ее начала сделали еще одно открытие. С помощью видеоэндоскопа с зеркальным адаптером бокового обзора я смог «проникнуть» в то самое пустотелое крыло. Внутри него оказались выгравированы цифры — «1844», скорее всего, дата немецкой реставрации».
По словам исследователя, это открытие позволило проследить удивительную связь: «В 1843 году Николай I отправил в дар прусскому королю Фридриху Вильгельму IV две скульптурные группы «Укротители коней» — из тех, что знаменитый русский скульптор Петр Клодт отливал для Аничкова моста в Санкт-Петербурге. Король в ответ прислал копии статуй Победы, установленные у дворца в Шарлоттенбурге и в Берлине. Оригиналы этих фигур были выполнены еще одним известным мастером того времени, немецким скульптором Кристианом Даниэлем Раухом, сделавшим авторские повторения в 1844 году. Статуи на колоннах установили в столице Российской империи на Конногвардейском бульваре. В 2017 году колонны Славы реставрировали, и мне удалось с помощью дрона исследовать их фигуры. Рука одной из статуй до мельчайших подробностей совпала с левой рукой нашей Виктории — той деталью, которая была добавлена в XIX веке. И даты создания памятников одни и те же.
Значит, Виктория Кальватоне приобрела свои крылья благодаря Кристиану Даниэлю Рауху. Что им двигало, когда он решил изменить облик античной скульптуры, неизвестно. Но мы решили оставить статую в том виде, в каком она поступила к нам в музей. Такой ее воспроизводили в скульптурных копиях и в научных изданиях, такая она присутствует и на гербе итальянской коммуны Кальватоне. Виктория из Эрмитажа уже приобрела свой неповторимый исторический образ, поэтому мы его сохранили. И провели современную реставрацию, причем, не разбирая конструкции: нашли на спине статуи металлическую вставку XIX века, сняли ее и через образовавшееся отверстие почистили каркас. Позолоченную поверхность скульптуры мы также привели в порядок, прибегнув к помощи лазерной оптоволоконной наносекундной установки, после чего покрыли защитным составом на основе воска и шеллака.
А вот крылья мы заменили: старые были слишком тяжелыми и могли деформировать скульптуру, поэтому отлили новые, более легкие, но идентичные прежним».
Богиня победы, но не Виктория?
Однако ученых не переставал волновать вопрос: если крылья у статуи возникли только в Новое время, какую богиню она представляла изначально? Конечно, Викторию могли изображать и бескрылой, но исследователей заинтересовала в античном памятнике важная деталь: у девушки поверх хитона надета львиная шкура, морда и лапы зверя свисают вниз. Виктория шкур «не носила», а из античных богинь «одевалась в меха» Диана, олицетворение Луны у древних римлян, покровительница растений и животных.
«Диана была еще и богиней охоты, поэтому в античных скульптурах и на медалях ее можно видеть с луком в левой руке и стрелой в правой, — говорит Игорь Малкиель. — И в правой кисти Виктории Кальватоне мы заметили отверстие, которое могло быть местом крепления стрелы. Диану иногда изображали на шаре, несущей факел и, тем самым, свет. Скульпторы в своих работах нередко показывали ее как победительницу, вот и неизвестный нам мастер, прославляя двух римских императоров, представил Диану как символ победы. Да, наша статуя — это изображение Дианы. Но имя Виктории Кальватоне останется за скульптурой, поскольку именно под ним необычное, многоплановое произведение вошло в историю искусства».
Пройти путем исследователя
Истории Виктории Кальватоне посвящена выставка «Музейный детектив. Иммерсивное расследование», проходящая сейчас в Эрмитаже. Особенность экспозиции в том, что она дает возможность глубокого погружения в тему и позволяет получить непосредственные ощущения от некоторых объектов, специально сделанных тактильными. Рассматривая экспонаты и трогая некоторые из них, смотря специально снятые мультфильмы и изучая воспроизведенные артефакты, посетители выставки шаг за шагом проходят увлекательнейший путь исследователей Виктории Кальватоне.
Автор текста Ирина Кравченко
Все фотографии в статье: Игорь Малкиель
